<h3 fr-original-style="" style="margin: 0px; color: rgba(0, 0, 0, 0.85); font-weight: 500; padding: 0px; box-sizing: border-box;"><span fr-original-class="customBullet" fr-original-style="font-size: 24px; line-height: 12px; vertical-align: middle; display: inline-block;" style="font-size: 24px; line-height: 12px; vertical-align: middle; display: inline-block; box-sizing: border-box;">•&nbsp; Sinemalarda:</h3><img src="https://images.aposto.com/2025/1/1/1739794871720.jpeg" style="display: block; float: none; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" ratio="1.50" width="550" fr-original-style="display: block; float: none; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Hard Truths | Kaynak: Başka Sinema<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">The Monkey&nbsp;(2025, Osgood Perkins) 21 Şubat’ta gösterime giriyor. [<a fr-original-style="" href="https://www.youtube.com/watch?v=vISFL2Jp96I&pp=ygUSdGhlIG1vbmtleSBmcmFnbWFu" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Fragman</a>]</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Hard Truths&nbsp;(2024, Mike Leigh) 21 Şubat’ta Başka Sinema salonlarında gösterime giriyor. [<a fr-original-style="" href="https://www.youtube.com/watch?v=VBHiZdWwYWQ&pp=ygUdYWPEsSBnZXLDp2VrbGVyIGJhxZ9rYSBzaW5lbWE%3D" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Fragman</a>]</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Maria&nbsp;(2024, Pablo Larraín) 21 Şubat’ta gösterime giriyor. [<a fr-original-style="" href="https://www.youtube.com/watch?v=wBUsy2dWQnM&pp=ygUObWFyaWEgYmlyIGZpbG0%3D" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">Fragman</a>] </li></ul>

Duende

<blockquote fr-original-style="color: rgb(9, 9, 9); border-color: rgb(224, 101, 53); border-width: 4px; font-style: italic; padding-left: 10px;" style="color: rgb(9, 9, 9); border-color: rgb(224, 101, 53); border-width: 4px; font-style: italic; padding-left: 10px; margin: 0px 0px 1em; border-left-style: solid; box-sizing: border-box;">Film:&nbsp;The Monkey Yönetmen:&nbsp;Osgood Perkins Yapım yılı: 2025 Süre: 98 dakika</blockquote>Osgood Perkins’in korku sinemasına dev bir pazarlama kampanyası eşliğinde giriş yapmasının üzerinden henüz bir yıl geçmedi. Longlegs,&nbsp;beklentileri karşılamamasına rağmen 2024 sinema yılının en çok konuşulan filmlerinden olmayı başardı. Beklentileri karşılamamasının sebebi ise tonuyla, renkleriyle, atmosferiyle elevated horror&nbsp;türüne ait gibi gözükmesine rağmen hiç korkutmamasıydı. Yeni filminin fragmanları benzer agresiflik düzeyinde bir pazarlama kampanyası eşliğinde internet siteleri ve sinema salonlarında dönmeye başladığında, Perkins’in bu kez gore&nbsp;vadettiğini gördük.&nbsp;Film, elinde davul taşıyan kurmalı bir maymun oyuncağın her çalıştırıldığında kendi seçtiği bir kişinin olabilecek en yaratıcı şekillerde ölmesine sebep olduğu bir lanetli obje filmi. Kendilerini terk eden babalarından kalan bir kutuda maymunu bulan ikiz kardeşler Hal ve Bill, maymunun neye yol açtığını keşfettiklerinde etraflarındaki birçok kişi için çok geç oluyor. Filmin ikinci yarısında yıllar sonrasına gidiyor, altüst olmuş hayatlar yaşayan iki kardeşin maymun ve cinayetlerinin yeniden ortaya çıkmasıyla biraraya gelişine tanık oluyoruz.&nbsp;<img src="https://images.aposto.com/2025/1/5/1740134490996.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="2.01" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Theo James, The Monkey | Kaynak: IMDbÖn gösterimlerden gelen yorumlar, The Monkey’nin son yılların en kanlı filmi&nbsp;olduğunu söylüyordu. Öyle de. Filmin ilk dakikasından son dakikasına kadar perde sık aralıklarla kanla kaplanıyor, Final Destination&nbsp;serisini aratmayan akıl almaz, yaratıcı kaza ve ölüm sahneleri eşliğinde kopan uzuvlar, fışkıran kanlar ve dağılan organlar görüyoruz. Bazı yorumlarsa The Monkey’nin yılın en dehşet verici filmi olduğunu söylüyor. Öyle değil—ya da 2025’in henüz ilk haftalarında olduğumuz için, bu açıktan faydalanan bir kelime oyunu yapıyorlar. Çünkü tüm kanlı sahnelerine rağmen The Monkey,&nbsp;bir korku komedisi. Bu bir zaaf ya da bir problem değil elbette. Filmin ilk iki bölümü hem yaratıcı ölüm sahneleriyle hem de mizahıyla gerçekten eğlenceli ve özgün bir iş çıkarıyor ortaya. Mizahın kaynağı ise çoğunlukla Adam Scott, Elijah Wood, Tess Degenstein, Nicco Del Rio ve bizzat Osgood Perkins gibi oyuncuların canlandırdığı kısacık ekran süresine sahip ufak karakterler oluyor.<img src="https://images.aposto.com/2025/1/5/1740134562813.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="2.09" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">The Monkey | Kaynak: IMDbTheo James’in canlandırdığı ikizlerin yeniden biraraya gelmesiyle yaratıcılık, eğlence ve özgünlük bir kenara itiliyor. Maymunun görevini yapamadığı uzunca bir boşluk, filmin temposunu düşürüyor, tek oyuncağı olan vaadini (gore) unutuyor ve ışığını söndürüyor. Her şeye rağmen Osgood Perkins, korku sinemasında yepyeni şeyler deneyen, pazarlamanın gücünü daha ilk adımlarından itibaren yanına almış, yaratıcı bir isim olduğunu ikinci filmiyle de kanıtlıyor. Zamanla olgunlaşacağını umduğum sineması için heyecanlıyım.Nerede izleyebilirsin?&nbsp;The Monkey&nbsp;bugün gösterime girdi.Benzer işler:<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Final Destination serisi (2000-...)</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Talk to Me&nbsp;(2022, Philippou Kardeşler)</li></ul>

Kısa bir süre önce "Longlegs"ini izlediğimiz Osgood Perkins, “son yılların en kanlı filmi” olma iddiasıyla pazarlanan yeni filmi "The Monkey" ile geri dönüyor.

The Monkey, gerçekten son yılların en kanlı filmi mi?

<img src="https://images.aposto.com/2025/1/5/1740138096420.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" ratio="1.78" width="550" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Longlegs | Kaynak: Bir Film <span fr-original-class="customBullet" fr-original-style="font-size: 24px; line-height: 12px; vertical-align: middle; display: inline-block;" style="font-size: 24px; line-height: 12px; vertical-align: middle; display: inline-block; box-sizing: border-box;">•&nbsp; The Monkey’nin yönetmeni Osgood Perkins’in ilk filmi Longlegs&nbsp;hakkındaki inceleme için “Yılın en iyi pazarlanan korku filmi” başlıklı yazıyı <a fr-original-style="" href="https://aposto.com/s/longlegs-yilin-en-iyi-pazarlanan-korku-filmi" rel="noopener noreferrer" style="color: rgb(9, 9, 9); text-decoration: none; background-color: transparent; outline: none; cursor: pointer; transition: color 0.3s; touch-action: manipulation; user-select: auto; box-sizing: border-box;" target="_blank">buradan</a> okuyabilirsin.

Film:&nbsp;MegalopolisYönetmen:&nbsp;Francis Ford CoppolaSüre:&nbsp;138 dakika&nbsp;Yapım yılı:&nbsp;2024“Francis Ford Coppola’nın 40 yıllık rüyası” Megalopolis, prömiyerini bu seneki Cannes Film Festivali’nde yapmıştı. Sinema tarihinin en popüler yönetmenlerinden Coppola’nın merakla beklenen ve ertelendikçe daha da efsaneleşen yeni filmi, tüm epik ihtişamına rağmen büyük bir hayal kırıklığı olarak nitelendirilebilir.&nbsp;Paralel evrendeki bir New York’u kendine mesken tutan film, Roma’nın düşüşü ile ABD’nin geleceği&nbsp;arasında paralellik kuran epik bir bilimkurgu. Filmi ilk olarak 1977 yılında planlamaya başlayan Coppola, yaşadığı finansal sıkıntılar ve gişedeki başarısızlıkları nedeniyle seneler boyunca yapımcı bulamamış ve film ertelendikçe ertelenmiş. 2001’de yeniden canlanan proje, 11 Eylül saldırıları sonrasında yeniden rafa kalkmış. 2019’da bir kez daha gündeme gelen ve pandemi nedeniyle ertelenen film, son olarak 2022 yılında çekilmeye başlamış ve rüya proje nihayet gerçek olmuş.&nbsp;İlk tohumları 1977 yılında atılan hikayenin günümüz politik ve kültürel atmosferinde güncelliğini çoktan yitirmiş olmasından mı, yoksa Coppola kendi “büyük yönetmen” kimliğinden sıyrılmayı başaramadığından mıdır bilinmez; film ilerledikçe kendi epikliği altında ezilen, hatta yer yer kendi parodisine dönüşen bir gösteriye dönüşüyor. &nbsp;<img src="https://images.aposto.com/2024/8/5/1727433155204.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.51" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Adam Driver, Megalopolis | Kaynak: Bir FilmFilmin esas kahramanı, Adam Driver’ın canlandırdığı Cesar Catilina, Yeni Roma isimli şehri bir ütopyaya dönüştürmeyi kafasına koymuş bir mimar. Kendi bulduğu Megalon isimli bir madde sayesinde zaman-mekanı kontrol edebilen idealist mimar Catilina, şehirdeki diğer siyasi aktörlerle daimi bir ideolojik ve fikirsel çatışma içinde.&nbsp;Bu aktörlerin başında ise onu her şeyi yerle bir edecek bir tür “çılgın bilim adamı” olarak gören Belediye Başkanı Franklyn Cicero geliyor. Cesar ile Cicero’nun kızı Julia arasında bir aşkın filizlenmesiyle sarsılan siyasi ilişkiler ağı, olaya Cesar’ın kötücül kuzeni Clodio ile intikam peşindeki eski sevgilisi Wow Platinum’un da dahil olmasıyla daha da karmaşık bir hâle geliyor.&nbsp;Filmdeki tüm bu ilişkiler ağının ve iktidar mücadelesinin olabildiğince epik, hatta grotesk bir üslupla aktarıldığını söylemek mümkün. Geçmişin ve geleceğin sayısız sembolünü, farklı dönemlere ait mimari yapıları ve yüksek kültürle popüler kültürü eklektik bir şekilde harmanlayan Coppola, böylece yeni bir sinematik mitoloji yaratmanın peşinde gibi gözüküyor.&nbsp;Bir mit yaratma aracı olarak Hollywood sinemasının olanaklarını sonuna kadar kullanan Coppola, sadece ABD’ye değil, dünyayaya da yeni kahramanlar kazandırmanın peşinde gibi gözüküyor. Hatta geçmişteki eserleriyle karşılaştırdığımızda bu filmin en “umutlu” ve hayalperest filmi olduğunu söylemek mümkün. Ancak filmin ortaya koyduğu ve güzellediği kahraman figürü, yani Cesar, oldukça eski moda, derinliksiz ve kendinden menkul bir “klasik kahraman”.Elbette Cesar’ın klasik oluşu, filmin tam da klasiği yeniden canlandırmaya kalkışan üslubuyla birarada düşünüldüğünde anlam kazanabilir. Ancak hem filmin hem de Cesar’ın ABD’yi, hatta dünyayı kurtaracak olan “ütopya” vaadi, siyasi ve felsefi derinlikten son derece yoksun, çocuksu ve demode bir niteliğe sahip. Film boyunca Cesar’ın kendi kendine ya da etrafındakilere sunduğu, ideal bir yaşam alanı, yaşam ve yönetim biçimi yaratmaya dair fikirlerini dinliyoruz. Kimi zaman eski düşünürlerden alıntılar, kimi zaman ise Şekspiryen görünümlü beylik laflardan oluşan bu replikler, eski ütopya yazınından çok iz taşısa da modern siyasi teorilerden, mimari ve şehir planlama üzerine olan külliyattan ve günümüz yüksek kapitalizminin kendine özgü politik ve ekonomik yapılanmasına getirilen eleştirilerden asla beslenemiyor. Film, geçmişe dair nostaljik bir imge içerisinde sıkışıp kalmış ve günümüze dair yalnızca muhafazakar ve tembel bir eleştiri sunabilen bir anlatı kuruyor böylece.&nbsp;<img src="https://images.aposto.com/2024/8/5/1727433195919.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="1.51" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Aubrey Plaza, Megalopolis | Kaynak: Bir FilmModa ve pop müzik gibi çeşitli popüler kültür alanlarının (genellikle de kadınlar üzerinden) oldukça basite indirgenerek bir tür yozlaşma olarak sunulduğu film, kendini herkesten üstün gören dahi erkek kahramanını çapsızca yüceltiyor. Her şeyin cevabını bilen Cesar’ın tek “zayıf tarafı” ise, çok kısa bir sahneyle geçiştirilen madde bağımlılığı, ki bu kötü alışkanlık bile onda sanatsal bir ilham olarak zuhur ediyor. Hatta filmdeki bilimkurgu boyutunun, yani Cesar’ın zamanı ve mekanı kontrol edebilme yetisinin, tam da günümüze dair derinlikli bir politik analiz sunma çabasından kaçmak ve kolay yoldan ütopik ve nostaljik bir kurtuluş anlatısına ulaşmak için kullanıldığını söyleyebiliriz.&nbsp;Filmin farklı siyasi ve ekonomik aktörleri temsil eden&nbsp;diğer karakterleri ise sadece Cesar’ı daha da yüceltmek için anlatıya dahil edilmiş figürler gibi. Cinselliğini kullanarak iktidar elde etmeye çalışan femme fatale Wow, hem sinemasal hem de toplumsal cinsiyet bağlamında oldukça demode bir karakter. Cinselliğin büyük yer kapladığı günümüz medyasını temsil eden, Cesar’a olan takıntısına yalnızca yüzeysel bir şekilde hakim olabildiğimiz, paradan, şöhretten ve iktidardan başka bir derdi olmayan “kötü kadın” Wow’un karşısına ise Julia var. Cesar’ı iyileştirip ona annelik eden, bir yandan ise ona ilham kaynağı olan Julia, Cesar’ın erkekliğini ehlileştirmek ya da eleştirmek bir yana, onu daha da geleneksel ve “makul bir hale” getiriyor. Filme cinselliğini özgürce yaşayan, aykırı ve kural tanımaz bir genç kadın olarak başlayan Julia, Cesar’a yaklaşarak kendisini yozlaşmış ve hedonist arkadaşlarından kurtarıyor ve nihayetinde evlenip çocuk yaparak oldukça geleneksel bir kadın temsilinin içine hapsoluyor.&nbsp;Bir diğer karakter ise kötü kuzen Clodio. Siyasi ortamdaki karmaşadan yararlanarak “sokaklara” inen ve alt sınıfın öfkesini popülist bir diskurla örgütlemeye çalışan Clodio, belli ki bir tür Trump alegorisi olarak tasarlanmış. Ancak buradaki popülizm aksı da tıpkı filmin geri kalanında olduğu gibi bir karikatürden ibaret. Shia Lebouf’un oldukça grotesk bir üslupla canlandırdığı Clodio, bir yandan ise klasik bir Brütüs figürü. Cesar’a ihanet ederek onu sırtından bıçaklayan Clodio, yalnızca kişisel hırslarına yenik düşen kıskanç ve iktidarsız bir erkek figürü olarak resmediliyor. Bu iktidarsızlığın ya da zayıflığın, Clodio’nun Wow’la yaşadığı, efendi-köle dinamiğine sahip cinsellik üzerinden verilmesi ise neredeyse komik olarak görülebilecek, yüzeysel bir temsil.&nbsp;<img src="https://images.aposto.com/2024/8/5/1727433227567.jpeg" style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px; border-style: none; position: relative; cursor: pointer; padding: 0px 1px; box-sizing: border-box;" width="550" ratio="2.01" fr-original-style="display: block; vertical-align: top; margin: 5px auto; text-align: center; width: 100%; max-width: 550px;" fr-original-class="fr-draggable">Shia LaBeouf, Megalopolis | Kaynak: Bir FilmÖte yandan şeytanın avukatlığını yapacak olursak, tüm bu karakterlerin çeşitli sinemasal ve kültürel arketiplere denk geldiğini, filmin zaten bu klasik yapıyı kasıtlı olarak taklit ettiğini söyleyerek işin içinden sıyrılmak mümkün. Fakat günümüzün kaotik görsel dünyasını, hızlı bir kurgu yardımıyla yakalamaya çalışan film, tüm biçimsel karmaşasına ve eklektik estetiğine rağmen, aynı güncellemeyi anlatısına fikirsel ve felsefi olarak getiremiyor. Dolayısıyla karakterler de bu yüzeysellikten nasibini alıyor. Cesar da, Julia da, Wow da üzerine kurulu oldukları arketiplerin tıpatıp aynısı - hiçbiri, hiçbir şekilde eleştirel bir mesafe ya da bir tür parodi işlevi taşımıyor. Coppola, biçimsel ve görsel olarak kalkıştığı neo-klasik yorum/güncellemeyi karakterlerine getiremiyor ve ortada oldukça pahalı fakat içi bomboş bir eser (ya da bir “oyuncak”) çıkıyor. 40 yıllık rüya, gerçek anlamıyla “rüyaların” (ya da kabusların) barındırdığı tüm fikirsel ve duygusal derinlik ve potansiyelden yoksun, yalnızca kendine aşık ve hayran bir yönetmenin nostaljik bir sayıklamasına dönüşüyor.&nbsp;Nerede izleyebilirsin?&nbsp;Megalopolis,&nbsp;bugün gösterime giriyor.Alternatif işler:<ul fr-original-style="padding-inline-start: 20px;" style="padding-inline-start: 20px; margin-top: 0px; margin-bottom: 1em; box-sizing: border-box;"><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Metropolis&nbsp;(1927, Fritz Lang)</li><li fr-original-style="" style="box-sizing: border-box;">Southland Tales&nbsp;(2006, Richard Kelly)</li></ul>

Osgood Perkins ile ilgili hikayeler